|  THORSTEN
KLENTZE GUITAR
CHARLIE MARIANO ALTO SAXOPHON
ROGER JANNOTTA TENOR-, SOPRANO SAXOPHON,
BASS CLARINET, FLUTE
JOST H.HECKER CELLO
MARIKA FALK CACHON, TALKING DRUM, DOMBAC
DARABUKA, GATTAM
1. BREMSFLÜSSIGKEIT
2. THEMA ÜBER
PRÄLUDIUM 
3. AHOI
4. GOOD TO SEE YOU
5. X-MAS BLUE
6. COLUMBIA
7. SARABANDE
8. FIVE O´CLOCK
9. ZÜNDKERZE
10 . TEMPTATION
Feuerwerk entzündet.
Charlie Mariano
und das Thorsten-Klentze-Quintett bescherten dem Jazzclub einen
vollen Rathaussaal und somit einen großen Erfolg
Werne, Dem Vorsitzenden
des Jazzclubs, Horst Kraft, ist am Samstagabend ein großer
Stein vom Herzen gefallen. Das Konzert von Charlie Mariano und dem
Thorsten-Klentze-Quintett im Alten Rathaus war ausverkauft und somit
wieder ein Erfolg.
Dies lag vor allem an den hochkarätigen Musikern. Charlie Mariano,
der mittlerweile seit über 60 Jahren auf der Bühne steht,
gilt weitgehend als Legende. Aber auch Thorsten Klentze, Gitarre
und seine Begleiter, Roger Jannotta, Saxophon, Flöten, Jost
Hecker, Cello und Marika Falk, Dombac, Cachon haben sich längst
einen Namen in der europäischen Jazz-Szene erspielt.
Und die fünf Musiker sind nicht umsonst so bekannt. Bei ihrem
Auftritt bewiesen sie eine unglaubliche Spielleidenschaft und entzündeten
ein Feuerwerk aus instrumentaler Vielseitigkeit, gemischt mit überzeugender
Improvisation. Asiatische Rhythmen prallten zusammen mit typischen
Jazzklängen und ergänzten sich zu einer durchaus kraftvollen
Musik. Musik, die Thorsten Klentze gern als >Lyrical Modern Jazz<
bezeichnet, weil sie zeitgenössisch und besinnlich klingt und
den Zuhörer zur Aufmerksamkeit auffordert. Den etwa 120 Anwesenden
schien dieser Stil durchaus zu gefallen. Vor allem die beiden klassischen
Stück von Johann Sebastian Bach, die von den Musikern in gänzlich
neuem Gewand präsentiert wurden, überzeugten das Publikum.
Aber auch die zahlreichen Eigenkompositionen, die hauptsächlich
von Thorsten Klentze komponiert wurden, erhielten den verdienten
Applaus.
Auch der Band schien der Auftritt in Werne besonderen Spaß
zu machen. Thorsten Klentze lobte vor allem die Mitglieder des Jazzclubs.
>Hier herrscht ein netter und achtungsvoller Umgang, das ist
nicht selbstverständlich<, erklärte er. Zusätzlich
erwähnte er die gute Akustik im Saal. Diese ist auf Stefan
Ronge zurückzuführen >Er ist Mitglied in unserem Club
und hat das Equipment zur Verfügung gestellt<, machte Horst
Kraft deutlich.
-Westfählischer Anzeiger-, H.Mohr
ANGENEHM GEWÜRZT
Thorsten-Klentze-Quintett - feat. Charlie Mariano
Es ist kalt, dunkel und neblig in Regensburg, aber im Jazzclub im
Leeren Beutel geht an diesem 11. Dezember noch mal die Sonne auf.
Dafür sorgt Thorsten Klentze mit seiner Gitarre und vier blendend
aufgelegten Mitspielern. Der Prominenteste unter ihnen: Natürlich
Charlie Mariano. In der Pause trifft man ihn unglaublich lässig
mit seiner Zigarre im Foyer stehend: Dieser Mann kann noch keine
80 sein! Wer ihn beim Spielen beobachtet, bemerkt eine Konzen- tration
und Agilität, die manch anderem alternden Jazzer zu wünschen
wäre.
Mit dem >Chauffeur< und >Good to see you< eröffnet
das Quintett den Abend und Klentze zaubert mit vielseitigen Swing-,
Flamenco- und Bossar- rhythmen warme Gute-Laune-Atmosphäre.
Mit Jost Hecker besitzt das Quintett einen ausdrucksstarken Cellisten,
der dem Konzert mit Kompositionen wie >Bremsflüssigkeit<
und nicht zuletzt seiner atemberaubenden Mimik angenehme Würze
verleiht. Er zeigt wie exzellent das Cello im Jazz einsetzbar ist,
in dem er es baßartig zupft. Ein Ohrenschmaus sind die gemeinsamen
Passagen von Altmeister Charlie Mariano und Roger Jannotta, Saxophon,
Baßklarinette, Querflöte, Oboe, die in ihrem Zusammenspiel
unisono oder polyphon mit außerordentlichem Feingefühl
aufeinander eingehen. Dem Zuhörer jagt an diesen Stellen tatsächlich
die vielbeschriebene Gänsehaut über den Rücken. Für
die Münchner Kammerspiele hat der aus Albuquerque stammenden
Multi-Instrumentalist Jannotta seinen >Faust< komponiert:
Mit >Five O`Clock< war ein Ausschnitt daraus zu hören.
Ebenfalls ein Arrangement aus Klassik- und Jazzelementen, das Thema
über ein Präludium von Bach, mit dem das Quintett bereits
im Birdland Jazzclub bei den Neuburger Barockkonzerten auftrat.
Den Mitgliedern dieser Gruppe gelang es an diesem Abend, ihren Individualitäten
treu zu bleiben und doch mit beneidenswerter Unbeschwertheit wirklich
zusammenzuspielen. Die Musik konnte deshalb an erster Stelle stehen,
weil keiner der fünf es nötig hatte, die anderen mit übertrieben
virtuosen Soli zu übertrumpfen.
Wieviel Charme und Spielfreude der junggebliebene Jubilar verströmt,
brachte Thorsten Klentze treffend zum Ausdruck: >I want to be
emotionally moved and touched by musik, -at best to the point of
tears. Charlie Mariano can do that to me>.
-Jazz-Zeitung-, Anne Thomas
Thorsten Klentze
Quintet feat. Charlie Mariano
Mit einem Konzert
der Reihe Art Baroque eröffnete Charlie Mariano mit dem Thorsten
Klentze Quintet im Birdland Jazzclub die diesjährigen Neuburger
Barockkonzerte. Der Brückenschlag vom 18. ins 21. Jahrhundert
gelang dem Saxophon-Altmeister und seiner handverlesenen Band dabei
vollkommen mühelos.
Was haben Barockmusik und Jazz gemeinsam? Die Frage drängt
sich um so ernsthafter auf, als der kritische Zeitgenosse den geringen
Tiefgang etlicher sogenannter Crossover-Projekte nur mit leiser
Resignation zur Kenntnis nehmen kann. Gelungenes zu finden, gleicht
der Suche nach der sprichwörtlichen Stecknadel. Jedoch: Wer
sich ernsthaft - und jenseits wohlfeil verswingter Bach-Standards
– auf beide Welten einlässt , wird unversehens fündig.
Das Thorsten Klentze Quintet hauchte nicht nur Werken Johann Sebastian
Bachs jede Menge aktuelles Leben ein, sondern zeigt auch in den
eigenen Kompositionen enge Verbindungen zur Welt der Barockmusik.
Da schlingen sich in >Good to see you< die polyphonen Linien
der beiden Saxophone von Charlie Mariano und Roger Jannotta ebenso
ineinander wie in ->Five O`Clock< aus dem Faustzyklus Jannottas
oder in der >Bremsflüssigkeit<- Jost H. Heckers. Beide
Saxophonisten sind Meister ihres Fachs, Grenzgänger zwischen
den großen Traditionsströmen, beide von nichts und niemand
einverleibt in charakterstarker Individualität. Vor allem Charlie
Mariano bietet knapp sieben Wochen vor seinem 80-sten Geburtstag
seelenvoll in sich ruhende Improvisationen von eindringlicher Wärme
und inniger Gestaltungskraft. In einer Kühnheit, der sich kein
Komponist des 18. Jahrhunderts hätte schämen müssen,
öffnet Thorsten Klentzes Gitarre harmonische Räume von
formvollendeter Anmut, sicher gehalten durch die rhythmische Stabilität
der variablen Perkussion von Marika Falk. Nicht zuletzt Jost H.
Heckers Cello verbindet Bach und Barock, Solosonate und Bounce,
Präludium und Groove in einer homogenen Begegnung zweier musikalischer
Welten, deren Seelenverwandtscht nach solchem Konzert niemand leugnen
mag.
-Augsburger Allgemeine-, Dr. Tobias Böcker.
Thorsten Klentze
Quintet feat. Charlie Mariano
Wie sich doch
die Zeiten ändern, Während die Neuburger Barockkonzerte
früher ganz getragen mit Mozarts Quintettsatz in D-Dur, KV
580/b aus dem Startblock kamen, steht heute ein seltsames Stück
namens >Bremsflüssigkeit< am Anfang. So etwas muß
man sich erst mal trauen.
Und auch solch ein Konzept in die Tat umzusetzen, wie das des Münchner
Gitarristen Thorsten Klentze, das fast schon an eine fixe, wenn
auch geniale Idee grenzt, dazu gehört wahrhaftig Mut. Ein gestrichenes
und gezupftes Cello, Jost Hecker, fokloristische Perkussioninstrumente,
Marka Falk, zwei Bläser: Roger Jannotta und Charlie Mariano
und sechs Saiten, bedient vom Leader selbst. Doch Klentze liebt
den Gegenwind, marschiert mitten hinein, anstatt sich vom Mainstream
widerstandlos forttreiben zu lassen. Ebenso wie es die Barockkonzerte
tun. Mittlerweile im vierten Jahr läuft bereits deren ambitionierte
Reihe >Brückenschläge< zum Start und stellt mit
klassiknahen Jazzkonzerten im stets ausverkauften Birdland Keller
unter der Hofapotheke unter Beweis, daß der Sprung zwischen
der sogenannten alten und der neuen Musik meistens nur puristische
Überwindung kostet.
So versöhnt die Instrumentierung des unkonventionellen Quintetts
mehr, als daß sie spaltet. Dezent leise, aber bestimmt treibt
Klentze seinen Nonkonformismus voran, wittert im Minimalismus die
Chance, auf sich aufmerksam zu machen. Die Stücke wirken wie
charmant-bewegende Klangbilder, die allein deshalb eine solch tiefgehende
Wärme transportieren, weil sich Falks handgeschlagene Perkussion-Tupfer,
Heckers bindend-.nuancierende, fantastische Linien, Klentzes entspannt-melodische
Phrasierung, Jannottas harmonische Querschläger auf Oboe, Sopransax
oder Baßklarinette und Charlie Marianos fragile Altsax-Linien
gegenseitig anziehen, nähren und verschlingen.
Welche simple, aber brillante Logik, mit der Klentze und Co hier
geschickt den ranzigen Kammerjazz-Topf, den säuerlichen Esotherik-Napf
oder den abgestandenen Worldmusik-Brunnen umkurven und in ihren
eigenen ästhetischen Ozean eintauchen. >Sarabande< trägt
einen häufig vermißten Schuß Humor, <Five O`Clock<,
dem Faust-Zyklus entliehen, wirkt mit Marianos phänomenaler,
fast menschlicher Altstimme und dem scheinbar um Gnade wimmernden
Cello Heckers wie ein Füllhorn an Gesten.
Da wären
auch noch akustische Spielfilme wie >Columbia<, bei dem sich
Hecker von einer zypriotischen Taxifirma inspirieren ließ.
Das Cello eröffnet mit einem Intro über Berg und Tal,
es knattert und rumpelt im Gebälk. Zweiter, dritter Gang: Falk
gibt auf der Tabla Gas, Hecker fummelt an der Gangschaltung herum,
Mariano und Jannotta blasen den Vergaser durch. Im vierten schließlich
legt der Gitarrist ein Solo von der beflügelnden Wirkung einer
Einspritzpumpe hin.
Oder das schattenverhangene, einmal fast freie und dann wieder balladeske->Christmas
Blue<. Überall schimmert der Spaß an naiv hingefläzten,
harmonischen Querschlägen, an rhythmischen Arglosigkeiten,
an sphinxhaften Erzählstrukturen durch. Noten wie Knallerbsen,
durch ein Pusterohr geschossen oder die Tonleiter im Schweinsgalopp
rauf- und runtergetrieben verbreiten eine eigentümlich fesselnde,
angenehm klischeelose Zufriedenheit. Und nach zwei hinreißend
abstrakten Zugaben taucht aus dem Nebel der tollkühnen Improvisationen
irgendwann sogar wieder die Brücke zwischen Klassik und Jazz
auf.
-Donaukurier-, Reinhard Köchl.
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 THORSTEN
KLENTZE GUITAR
CHARLIE MARIANO ALTO SAXOPHON
ROGER JANNOTTA TENOR-, SOPRANO SAXOPHON,
BASS CLARINET, FLUTE
JOST H.HECKER CELLO
MARIKA FALK CACHON, TALKING DRUM, DOMBAC
DARABUKA, GATTAM
1. BREMSFLÜSSIGKEIT
2. THEMA ÜBER
PRÄLUDIUM
3. AHOI
4. GOOD TO SEE YOU
5. X-MAS BLUE
6. COLUMBIA
7. SARABANDE
8. FIVE O´CLOCK
9. ZÜNDKERZE
10 . TEMPTATION
Salvos of virtuosity.
Charlie Mariano
and the Thorsten Klentze Quintet fill the town hall and score a
success for the Jazz Club
Werne: On Saturday
evening the chairman of the Jazz Club, Horst Kraft, heaved a sigh
of relief. The concert by Charlie Mariano and the Thorsten Klentze
Quintet in the Altes Rathaus was sold out and thus again a success.
This was primarily due to the outstanding quality of the musicians.
Charlie Mariano, who has now been performing for over 60 years,
is already a legend. But Thorsten Klentze, guitar, and his partners
Roger Jannotta, saxophone, flutes, Jost Hecker, cello and Marika
Falk, dombac, cachon are also long-established names on the European
jazz scene.
And it is not for nothing that the five musicians are so well-known.
At this performance they demonstrated a tremendous passion for their
art and fired salvos of instrumental virtuosity, mixed with convincing
improvisation. Asian rhythms contrasted with typical jazz elements
and together formed a powerful whole. Thorsten Klentze’s term
for this music is Lyrical Modern Jazz, because it sounds modern
and contemplative and holds the listener’s attention. The
style certainly seemed to appeal to the around 120 members of the
audience. They responded with particular enthusiasm to the two classical
pieces by Johann Sebastian Bach, presented by the musicians in a
new guise. However the numerous own compositions, primarily by Thorsten
Klentze also received the applause that was their due.
The band seems to have particularly enjoyed the performance in Werne.
Thorsten Klentze praised the members of the jazz club in particular.
“Here there is a pleasant, attentive approach to the music
that you don’t find everywhere”, he explained. He also
mentioned the good acoustics in the hall. This was thanks to Stefan
Ronge, who, as Horst Kraft took pains to point out, “is a
member of our club and provided the equipment”.
-Westfählischer Anzeiger-, H.Mohr
PLEASANTLY SPICED
Thorsten Klentze Quintet - feat. Charlie Mariano
It is cold, dark and foggy in Regensburg, but in the jazz club in
the Leerer Beutel the sun has risen for the second time on this
December day. This is the doing of Thorsten Klentze with his guitar
and his four fellow performers, all in top form. The star of them
all is of course Charlie Mariano. In the interval he can be found,
, smoking a cigar in the foyer and looking remarkably relaxed. Surely
this man can’t be 80! The concentration and agility that can
be observed when he plays is sadly lacking in many older jazz musicians.
The quintet opened the evening with the “Chauffeur”
and “Good to see you” and a warm, cheerful atmosphere
was conjured up by Klentze with a variety of swing, flamenco and
bossa nova rhythms. In the person of Jost Hecker the quintet has
an expressive cellist, who adds extra spice to the concert not only
with compositions such as “Bremsflüssigkeit” but
also with his striking facial expressions. He shows how well the
cello can be used for jazz by plucking it like a bass. The master
Charlie Mariano and Roger Jannotta, saxophone, bass clarinet, flute
and oboe, were a particular delight in combination, reacting with
extraordinary sensitivity to one another whether playing in unison
or polyphonically, and creating magical, literally spine-tingling
moments for the audience. The multi-instrumentalist Jannotta from
Albuquerque composed his “Faust” for the Münchener
Kammerspiele, from which “Five O`Clock” was an excerpt.
As was also an arrangement of a prelude of Bach consisting of classical
and jazz elements, which the quintet played in the Birdland Jazz
Club during the Neuburger Barockkonzerte (Neuburg Baroque Festival).
The members of this group succeeded on this evening in preserving
their individuality while at the same time playing with enviable
ease as a unit. In this way the music was always put first, because
none of the five felt it necessary to outdo the others with exaggeratedly
virtuoso solos.
The charm and enthusiasm exuded by the youthful octogenarian was
aptly described by Thorsten Klentze: “I want to be emotionally
moved and touched by music – at best to the point of tears.
Charlie Mariano can do that to me”.
-Jazz-Zeitung-, Anne Thomas
Thorsten Klentze
Quintet feat. Charlie Mariano
With a concert
in the Art Baroque series, Charlie Mariano and the Thorsten Klentze
Quintet opened this year’s Neuburger Barockkonzerte (Neuburg
Baroque Festival) in the Birdland Jazz Club. And the venerable star
of the saxophone and his hand-picked band succeeded in effortlessly
slinging a bridge from the 18th to the 21st century.
What do Baroque music and jazz have in common? This is a question
that increasingly calls for an answer as critical modern listeners
register and resign themselves to the superficiality of all the
various so-called crossover projects. Successful attempts in this
genre are as hard to find as the proverbial needle in a haystack.
Nevertheless, the music-lover who seriously investigates both worlds
– leaving aside the hackneyed swing versions of popular Bach
pieces – will be unexpectedly rewarded. The members of the
Thorsten Klentze Quintet not only breathe new life into the works
of Johann Sebastian Bach, but also demonstrate their close relationship
with the world of Baroque music in their own compositions. The intertwining
polyphonic lines of Charlie Mariano and Roger Jannotta’s saxophones
are as much a feature of “Good to see you” as of “Five
O`Clock” from Jannotta’s Faust cycle and Jost H. Hecker’s
“Bremsflüssigkeit”. Both saxophonists are masters
of their art, moving to and fro between the great traditions while
preserving their marked individuality and integrity. Charlie Mariano
in particular, only seven weeks before his 80th birthday, produced
soulful improvisations of great warmth and imagination. With a boldness
worthy of any 18th-century composer, Thorsten Klentze created the
most graceful of harmonic constructions, held firm by the rhythmic
stability of Marika Falk’s many different percussion instruments.
And last but not least, Jost H. Hecker’s cello links Bach
and Baroque, solo sonata and bounce, prelude and groove, bringing
about a homogenous encounter between two musical worlds whose affinity
this concert has established without a doubt.
-Augsburger Allgemeine-, Dr. Tobias Böcker.
Thorsten Klentze
Quintet feat. Charlie Mariano
How times change.
While the Neuburger Barockkonzerte (Neuburg Baroque Festival) used
to open sedately with Mozart’s Quintet Movement in D-Dur,
KV 580/b, an unusual piece with the name “Bremsflüssigkeit”
now marks the beginning. That takes courage.
And to do what the Munich guitarist Thorsten Klentze is doing with
his brilliant almost obsessive idea is particularly courageous.
A bowed and plucked cello, played by Jost Heck, percussion instruments
from the folk music world played by Marika Falk, two wind players
– Roger Jannotta and Charlie Mariano – and six strings
played by the leader himself. But Klentze loves a headwind and marches
straight into it instead of allowing himself to be borne along unresistingly
by the mainstream. Just like the Baroque Festival does. Meanwhile,
however, in the festival’s fourth year the ambitious series
“Brückenschläge” (Bridges) has been launched
and demonstrates with classically influenced jazz concerts in the
permanently sold-out Birdland cellar underneath the Hofapotheke
that bridging the gap between the so-called old and the new music
is usually merely a matter of overcoming purist objections.
The instrumentation of the unconventional quintet thus has more
of a reconciling than a dividing function. Klentze promotes his
non-conformity discreetly but with confidence, sensing that minimalism
is the way to make his music noticed. The pieces are charming sound
patterns, radiating so much warmth simply because of the way Falk’s
hand-beats, Hecker’s heavily nuanced, imaginative lines, Klentze’s
relaxed melodic phrasing, Jannotta’s harmonic ricochets on
the oboe, soprano saxophone or bass clarinet and Charlie Mariano’s
fragile alto saxophone lines attract, nourish and intertwine with
one another.
With what simple, but brilliant logic Klentze and co. skilfully
negotiate round the rancid pot of chamber jazz, the sour bowl of
occult productions or the stale well of world music to reach their
own aesthetic ocean. “Sarabande” has a welcome touch
of humour, “Five O`Clock” from the Faust-cycle, with
Mariano’s phenomenal, almost human alto saxophone voice and
Hecker’s cello, which seems to be pleading for mercy, paints
a vivid picture.
And there were
also acoustic film-shows such as “Columbia” by Hecker,
inspired by a Cypriot taxi firm. In the introduction the cello sweeps
up hill and down dale: the chassis rattles. Second, third gear:
Falk accelerates on the tabla, Hecker fumbles with the gear lever,
Mariano and Janotta blow through the carburettor. In fourth, finally
the guitarist takes wing with the speed of an injection pump.
Or the shadowy “Christmas Blue” – sometimes almost
free and then again like a ballad. The performers take an obvious
pleasure in the sprawling harmonic ricochets, rhythmic innocence
and sphinx-like narrative structures that occur throughout. The
notes fired like peas from a peashooter and the scales sent racing
up and down are curiously gripping, satisfying and pleasantly free
of clichés. And after two charmingly abstract encores, the
bridge between classical music and jazz can even be seen emerging
through the mist of daring improvisations.
-Donaukurier-, Reinhard Köchl.
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